Conception, pour le studio Nocod, de la maquette d’une fresque de plafond destinée à une exposition retraçant l’histoire d’une maison de joaillerie de luxe. Présentée pour la première fois à Séoul, cette exposition itinérante met en scène des pièces et archives emblématiques de la maison.
L’aquarelle originale est une transposition libre des célèbres lampes en vitrail de la marque, réinterprétée en une composition florale éclatée. Cette maquette a ensuite été transposée et recréée en vitrail et en peinture par des artisans de Séoul, pour habiller le plafond et les murs de l’espace d’exposition.

Séoul, Septembre 2025
3D et élévations @Nocod

Le fauteuil Safari est un objet chargé d’histoire, mêlant violence et fascination. Inspiré des fauteuils d’officiers et des campagnes coloniales, il incarne un rapport complexe au monde. Nous avons choisi de réinterpréter cette histoire en explorant les symboliques animales et guerrières : des plumes, des écailles, une hybridation végétale et animale qui évoquent une chimère, un trophée sauvage. Ce projet est né d’une collaboration avec Nocod Studio. L’assise en cuir, fruit d’une recherche approfondie sur les matières souples, vient épouser la structure sculpturale du fauteuil pour lui apporter tension et douceur à la fois, un dialogue entre la rigueur du bois et du laiton et la sensualité du cuir travaillé à la main.
Présenté au PAD Paris 2024 par la Galerie Anne Jacquemin Sablon, le fauteuil a été sélectionné par le magazine AD parmi les plus belles pièces de l’événement. Fabriqué à la main en France, en noyer ciré et cuir de sellerie, le fauteuil Safari est entré dans la collection permanente de la Cité du Cuir, en reconnaissance de l’excellence de l’usage du cuir dans le mobilier contemporain.

Édition limitée : Galerie Anne Jacquemin Sablon, Paris.

Savoir Faire Savoir met en scène un dialogue entre héritage et création contemporaine, en mettant à l’honneur le savoir-faire des Ateliers d’arts appliqués de La Maîtrise, fondés en 1922 au sein des Galeries Lafayette sous la direction de Maurice Dufrêne. Ces ateliers ont joué un rôle essentiel dans l’histoire du design français, favorisant l’émergence de talents tels que Charlotte Perriand, Serge Mouille ou encore les frères Adnet, avec une même ambition : concevoir des objets du quotidien utiles, élégants et d’une qualité irréprochable.
Pour cette exposition, la création de motifs originaux intégrés à la scénographie a permis de puiser dans l’iconographie et l’esprit de La Maîtrise, puis de réinterpréter cet héritage avec une lecture contemporaine, en résonance avec les œuvres présentées et l’identité visuelle du projet. Les formes, les couleurs et les rythmes développés tissent ainsi un lien vivant entre le passé et le présent, entre les pièces historiques exposées et le regard d’aujourd’hui.

Scénographie : Nocod Studio
Photographies : Ivan Mathie

Print design – catwalk – Fall15
Photos : Ivan Mathie

Print Design
Photos @Sophie+Lucie

Print design. Sézane, Summer 2024
Photos @Sézane

Print design – Collaboration avec la marque de bijoux Elise Tsikis
Imprimé en soie, fabriqué à Paris par la Fabrique Nomade.
Photos @Elise Tsikis

À partir des archives du fond de l’imprimeur Parisien Lizybiz, réalisation d’un print à plumes pour  Paul & Joe